Saturday, September 7, 2013
Gaza music students find smart ways around travel ban
http://edition.cnn.com/2012/02/16/world/meast/gaza-music-school/index.html
Friday, September 6, 2013
The Gaza Music School: A composition in defiance and harmony
Monday 09 January 2012
It is late afternoon and in a room
darkening by the minute because of an all-too-familiar power cut, Shaden
Shabwan, just 10 and a study in concentration, plays a Czech folk tune on an
upright Yamaha piano as her teacher wills her to avoid mistakes. It is test day
for piano students at the Gaza Music School, where Shaden is in her second
year. Across the corridor, her classmate Abdel Aziz Sharek, also 10, is just as
focused. Accompanied on ouds and tabla, he dexterously picks out a mesmerising
classical longa on the qanun, the zither-like instrument that has been central
to Arab music for a millennium or more. Abdel Aziz takes his regular studies as
seriously as he evidently does the music. "I want to be a doctor," he
explains. "But I will keep playing. I will be in a band at the same
time."
Back in the piano room, Sara Akel plays two
études by the Austrian composer Carl Czerny and a Bach Polonaise, with such
confidence that you would never guess, if you shut your eyes, that she was only
12. Sara prefers music to academic subjects at school. "I really love it
here," she says. "The teachers are so nice and talented. I'm really
looking to be a professional musician." In Gaza? "Why not?"
It's a fair question. This centre of
artistic excellence may conflict with Gaza's popular image. But it is already
nurturing a young musical generation worthy of its peers elsewhere. Each of the
52 boys and 73 girls come three times a week after school for two sessions of
learning an instrument and one for theory. While many have never touched a
musical instrument before, they have all passed competitive tests of ear and
rhythm to get in.
Among several Gaza prizewinners who
performed in the last national Palestinian music competition by video link –
because students cannot leave the territory – a seven-year-old qanun player,
Mahmoud Khail, came first in his age group. This April the school will become
the fifth full branch of the Edward Said National Music Conservatory – the
leading Palestinian music institution named after the nationalist writer and
music lover who died in 2003.
But the school is also a powerful symbol of
Gaza's resilience. It was founded three years ago at Palestinian Red Crescent
premises in Gaza City's Tel el Hawa district with finance from the Qattan
foundation and the Swedish government. The first crop of students gave their
first concert on 23 December, 2008.
Four days later, Israel's military
onslaught on Hamas-controlled Gaza opened with an aerial bombardment which
landed a direct hit on the Preventative Security HQ and damaged nearby
buildings including the school. Director Ibrahim Najar, a music graduate from
Cairo University and a maestro of the qanun, was in the building at the time.
He suffered only cuts and bruises and came back two days later to store the
instruments in the school's innermost space, the bathroom.
But then on 14 January, Israeli troops
entered Tel el Hawa. The PRCS building was hit, and the school and several of
its instruments, including the precious piano, were destroyed. Thanks to the US
NGO Anera, replacements were brought across the border despite the
Israeli-imposed blockade, including two brand new pianos, and the school was up
and running in new premises.
That the school offers European as well as
Arab classical music is thanks to a group of musically qualified east European
women among the sizeable number who married Gazan men travelling to the former
Soviet bloc for study. Yelina Lidawi, a North Ossetian, graduated from Rostov
Conservatory and taught music in Vladikavkaz before coming to Gaza with her
husband in 1999. Yet, having no piano, like her pupils (unlike Abdel Aziz, who
has a more transportable qanun) she depends at home on a digital keyboard. In all
of Gaza, with its population of 1.5 million, she estimates there are probably
only half a dozen pianos. Gracefully acknowledging the talents of her charges,
she points out that "we make a very strong selection. Last year we had to
choose 40 pupils out of 250 who applied".
Although tuition is at present free, many
pupils are middle-class by Gaza standards – often with professional or academic
parents. But beside running a scholarship programme in its existing centres to
ensure that no talented pupil is excluded by poverty, the Conservatory has a
growing outreach to more deprived, or culturally conservative areas.
Suhail Khoury, director of the Edward Said
Conservatory, tells of an encounter on a recent trip to Gaza. At a school in
Bureij, chosen for one of the network of choirs the conservatory also runs in
Palestinian refugee camps across the region, the headmaster told him about two
11-year-old boys whose behaviour and academic achievement was so poor they were
on the point of expulsion. "They both happened to have nice voices and
joined the choir," Mr Khoury says. "The head said their personalities
had changed; they had something to show for themselves. He said: 'I want to
thank you for that.' That made my day."
Musically speaking, Edward Said's name is best
known for the West-Eastern Divan orchestra he formed with Palestinian and
Israeli musicians in 1999 with the conductor Daniel Barenboim. But the
conservatory that bears his name doesn't work with the orchestra, believing in
a cultural boycott of Israel until the 44-year-old occupation ends.
Acknowledging that he differs both from Mr Barenboim and the late Said about
this, Mr Khoury asks: "What is this orchestra telling the world – that
Palestinian and Israelis can play together? We know that."
The stance did not stop the
conservatory-run Palestine National Orchestra playing an inaugural concert in
the mixed Israeli city of Haifa last January. The target audience was Israeli
Arab but Jews – and Israeli TV – were welcome. Mr Khoury had declared: "Today
an orchestra, tomorrow a state." After all, Israel's birth in 1948 came 12
years after the formation of the orchestra which became the Israel
Philharmonic.
Back in the Gaza Music School, 20 or so
young voices resonate from a lecture room this chilly winter afternoon,
softening to near inaudibility before rising to a crescendo as they run through
their scales. Ibrahim Najar is at the piano coaxing his solfège class to extend
their vocal range. Afterwards the pupils talk music. "I used to like the
piano but I preferred the qanun," says Adnan al Ghalban, 11, from the
southern city of Khan Yunis. "It talks better than the piano."
Feras Adas, a café owner's son, explains
how he first started to play a cousin's guitar. "I learned from him but I
made lots of mistakes before. Now I want to be a big musician in guitar."
Asked if, with talk of a fresh Israeli invasion, he fears the music school
could be bombarded again, he has his own nine-year-old take on the power of
music to transcend borders and battle lines. "I think it will not be
hit," he says cheerfully. "The Jews like this kind of thing."
Tuesday, September 3, 2013
مسرح الحارة ينظم مهرجان الشارع يلا يلا ببيت جالا
نظم مسرح الحارة وبالتعاون مع بلدية بيت جالا مهرجان الشارع السنوي ” يلا يلا” حيث انطلقت مساء اليوم الجمعة مسيرة جابت شوارع مدينة بيت جالا وذلك ضمن افتتاح مهرجان بيت جالا الدولي للسلام
الفن والسياسة
شرف دارزيد
كان جميلاً ما كتب يوما ما الأرستقراطي الثوري ماركيز دي ساد أننا «لا نعرف أنفسنا حقاَ إلا حين نتجاوز حدودنا بالذات». صحيح وصحيح جدا، ومن هنا يبدأ المرء بالتمرد فالإبداع ثم الإعتراف!
لكن السؤال: هل بالضرورة أن نعرف كل شيء عن ذواتنا؟ إذ لم يُخلق الكائن البشري فقط لكي يفتش عن المعرفة، بل وكما قال باولو كويليو، لكي يحرث الارض أيضا، وينتظر المطر، ويزرع القمح، ويجني الغلال، ويعجن الخبز! لذا فتجاوز حدودنا يكمن في معرفة ذاتنا أولاً، لنعرف بعدها محيطاتنا، ثم نتصرف بنضج ووطنية دون انعزال، وعليه فعلينا أن نبتعد قليلا عن التنظير ونقترب كثيرا من التطبيق على الأرض.. يمكن لكل فرد فينا ترجمة القول في إطار عمله وهنا أخص بالذكر حقل الفنون والثقافة وبالطبع السياسة!
في شهر آب 2013 كتبت: «لا يمكن لمصمم الرقص أن ينسلخ عن مجتمعه ومحيطه وجمهوره في أي ظرف. أما في ظروف الاضطهاد والاستعمار، كحال شعبنا الفلسطيني، يصبح الرابط مع المحيط أكثر عضوية، فكيف لمصمم الرقص المنتمي أن يتجاهل الاضطهاد بأشكاله ويقدم الفن فقط من أجل الفن، دون أن يساهم في إبقاء وتعزيز الاضطهاد؟»
هذا، بطبيعة الحال، يتطلب من الفنان المنتمي (اي لمجتمعه ووطنه) متابعة حال وظروف ووقائع نعيشها ولا يغض النظر عن السياسة بأشكالها، بل ويتطلب منه أحيانا ان يأخذ موقفاً واضحاً لا محايد. ربما ليس الوقت الأنسب للدعوة الى «الفن الثوري» كما دعى اليه الفنان السريالي الثوري، أندري بريتون. فنحن، وكما عبر الكاتب الفلسطيني احمد قطامش «لسنا في ربع الساعة الاخير كي نرمي بقدرات الشعب في معركة واحدة». لكن الاتصال بالسياسة حاجة وضرورة، فالفنان دون وعي سياسي يعني فراغ، يعني أن فنه دون رسالة وثقافته دون نتيجة.
كثيرا ما أسمع: هذا عظيم. فكيف يمكن أن يقال أن هذا الفن عظيم؟ الفن العظيم برأيي هو من يهتم بقضايا عظيمة تنادي اليها الانسانية. فن تحرري يتطلع للمساواة بين الرجل والمرأة، فن شعبي يرفض الطبقية ولا يتخصص بالنخبوية، فن اشتراكي ينادي بالعدالة الاجتماعية والمساواة، فن راقي دستوره الاخلاق والقيم. فن منتمي للوطن، للقضية وللمجتمع، يرفض كل أشكال التطبيع مع المُضّطَهِد، يتبنى مقاطعة المحتل ويرفض أي عمل مشترك يهدف إلى تساوي الغاصب مع المغتَصب. هذا الفن يرفض بشجاعة مظاهر الاستغلال والاستبداد، يرفض الكذب والنفاق، كما يرفض التخاذل والاستسلام. الفن الذي يسعى الى إمكانية تحقيق حياة أفضل.
الفن بالعادة نسبي ولا يمكن أن يرضي جميع الأذواق، لكن حتما يمكن تقييم انتمائه. ليس بالضرورة كل عمل فني أن يساهم في رفع الذوق الفني ولا بالضرورة أن يعالج أموراً اجتماعية وسياسية بشكل واضح ومباشر، أو أن يسلط الضوء على كل ما ذكر سابقاً، وليس المطلوب أن يتحول إلى خطاب سياسي أو دعاية خالصة، لكن من الضروري أن يحمل العمل الفني هوية ذات جذور متصلة بالواقع ومتحررة في الوقت ذاته. فالتحرير لا يمكن أن يأتي من دون تعبير حر. الفن وتعبيره يساهمان في ازدهار وتطور الفكر القومي، حينها فقط يكون مجتمعاً ووطناً حراً.
هذا طبعا في حال كان يعتبر الفنان أن الفن الذي يقدمه يساهم في تمزيق أقنعة المنافقين وفضح الحقائق. وإن كان يعتبر أن فنه لا يتطلع أن يساهم بالضرورة سياسيا، حينها «لا منك ولا من فنك»!
رام الله
sharaf.darzaid@gmail.com هذا البريد الإلكتروني محمي من المتطفلين و برامج التطفل، تحتاج إلى تفعيل جافا سكريبت لتتمكن من مشاهدته
في شهر آب 2013 كتبت: «لا يمكن لمصمم الرقص أن ينسلخ عن مجتمعه ومحيطه وجمهوره في أي ظرف. أما في ظروف الاضطهاد والاستعمار، كحال شعبنا الفلسطيني، يصبح الرابط مع المحيط أكثر عضوية، فكيف لمصمم الرقص المنتمي أن يتجاهل الاضطهاد بأشكاله ويقدم الفن فقط من أجل الفن، دون أن يساهم في إبقاء وتعزيز الاضطهاد؟»
هذا، بطبيعة الحال، يتطلب من الفنان المنتمي (اي لمجتمعه ووطنه) متابعة حال وظروف ووقائع نعيشها ولا يغض النظر عن السياسة بأشكالها، بل ويتطلب منه أحيانا ان يأخذ موقفاً واضحاً لا محايد. ربما ليس الوقت الأنسب للدعوة الى «الفن الثوري» كما دعى اليه الفنان السريالي الثوري، أندري بريتون. فنحن، وكما عبر الكاتب الفلسطيني احمد قطامش «لسنا في ربع الساعة الاخير كي نرمي بقدرات الشعب في معركة واحدة». لكن الاتصال بالسياسة حاجة وضرورة، فالفنان دون وعي سياسي يعني فراغ، يعني أن فنه دون رسالة وثقافته دون نتيجة.
كثيرا ما أسمع: هذا عظيم. فكيف يمكن أن يقال أن هذا الفن عظيم؟ الفن العظيم برأيي هو من يهتم بقضايا عظيمة تنادي اليها الانسانية. فن تحرري يتطلع للمساواة بين الرجل والمرأة، فن شعبي يرفض الطبقية ولا يتخصص بالنخبوية، فن اشتراكي ينادي بالعدالة الاجتماعية والمساواة، فن راقي دستوره الاخلاق والقيم. فن منتمي للوطن، للقضية وللمجتمع، يرفض كل أشكال التطبيع مع المُضّطَهِد، يتبنى مقاطعة المحتل ويرفض أي عمل مشترك يهدف إلى تساوي الغاصب مع المغتَصب. هذا الفن يرفض بشجاعة مظاهر الاستغلال والاستبداد، يرفض الكذب والنفاق، كما يرفض التخاذل والاستسلام. الفن الذي يسعى الى إمكانية تحقيق حياة أفضل.
الفن بالعادة نسبي ولا يمكن أن يرضي جميع الأذواق، لكن حتما يمكن تقييم انتمائه. ليس بالضرورة كل عمل فني أن يساهم في رفع الذوق الفني ولا بالضرورة أن يعالج أموراً اجتماعية وسياسية بشكل واضح ومباشر، أو أن يسلط الضوء على كل ما ذكر سابقاً، وليس المطلوب أن يتحول إلى خطاب سياسي أو دعاية خالصة، لكن من الضروري أن يحمل العمل الفني هوية ذات جذور متصلة بالواقع ومتحررة في الوقت ذاته. فالتحرير لا يمكن أن يأتي من دون تعبير حر. الفن وتعبيره يساهمان في ازدهار وتطور الفكر القومي، حينها فقط يكون مجتمعاً ووطناً حراً.
هذا طبعا في حال كان يعتبر الفنان أن الفن الذي يقدمه يساهم في تمزيق أقنعة المنافقين وفضح الحقائق. وإن كان يعتبر أن فنه لا يتطلع أن يساهم بالضرورة سياسيا، حينها «لا منك ولا من فنك»!
رام الله
sharaf.darzaid@gmail.com هذا البريد الإلكتروني محمي من المتطفلين و برامج التطفل، تحتاج إلى تفعيل جافا سكريبت لتتمكن من مشاهدته
هذا البريد الإلكتروني محمي من المتطفلين و برامج التطفل، تحتاج إلى تفعيل جافا سكريبت لتتمكن من مشاهدته
Subscribe to:
Posts (Atom)